El reto: describir el papel que han tenido las mentes más creativas de la historia de la moda en los avances culturales del pasado siglo sin utilizar adjetivos como revolucionario, pionero o rompedor.
A todas nos suenan los grandes nombres —Coco Chanel, Elsa Schiaparelli, Christian Dior, Yves Saint Laurent, Karl Lagerfeld, Miuccia Prada, Rei Kawakubo—, las primeras espadas en la cima del diseño que han cambiado nuestra manera de ver el mundo, pero ¿cuándo exactamente tuvieron lugar esos saltos de creatividad? ¿Cómo pasaron por encima de las convenciones sociales? ¿A quién le sentó mal en el momento?
Ahora que las 27 ediciones de Vogue de todo el mundo nos unimos para abordar el tema de la creatividad, rendimos homenaje a las mentes revolucionarias y pioneras que cambiaron las reglas del juego al ser capaces de ver el futuro y hacerlo realidad. Estos son los 13 momentos que cambiaron la historia de la moda para siempre.
1911: Paul Poiret, el ‘Rey de la Moda’ y el nacimiento del editorial de moda
“Más que cualquier otro diseñador del siglo XX, Paul Poiret llevó la moda al estatus de forma de expresión artística”, reza la descripción de la exposición del Metropolitan Museum of Arts a propósito de la radical creatividad del modisto parisino. La exposición de 2007 del Instituto del Traje del MET en honor a sus creaciones llevó un título muy acertado: Paul Poiret, The King of Fashion [Paul Poiret, el Rey de la Moda]. Su reino fue de lo más revolucionario.